Выставки современного искусства Казахстана пройдут в крупнейших городах мира

Впервые в истории страны на международной арт-сцене запускается широкомасштабный проект «Фокус Казахстан», представляющий обзор отечественного изобразительного и современного искусства, начиная с 30-х годов ХХ века и до наших дней. Выставки и тематические мероприятия пройдут с 18 сентября по 3 марта 2019 года в таких городах, как Лондон (Великобритания), Берлин (Германия), Джерси Сити (США) и Сувон (Южная Корея), передает Total.kz со ссылкой на primeminister.kz.

Проект «Фокус Казахстан» реализуется в рамках программы «Рухани Жаңғыру» в части ее специального проекта «Современная казахстанская культура в глобальном мире», направленного на продвижение искусства Казахстана в мировое культурное и интеллектуальное пространство. Отличительная особенность проекта — комплексный подход к его реализации, состоящий из презентационной части и профессионально-образовательной программы для художников. Проект нацелен на формирование у зарубежной публики интереса к художникам, создающим разнообразную картину отечественного современного искусства.

Выставки призваны показать работы художников разных периодов и поколений, исследовать казахстанское искусство в контексте мировой арт-сцены, выявить нарративы искусства Казахстана XX–XXI вв. через исследование творчества художников советского периода и современных художников, показать продолжение художественной традиции и рождение современного искусства в период становления независимости республики. Вместе с тем Национальный музей РК впервые инициировал открытие за рубежом арт-резиденции для казахстанских художников. С 1 июня до 30 сентября в мастерских и студиях Дома художников «Бетания» (Берлин) художники имеют возможность приобрести новые знания, навыки и опыт.

Ключевыми темами выставки «Фокус Казахстан» станут глобализация казахстанского общества и его десоветизация, феминистское движение, феномен «локального модернизма» и постномадическое искусство.

В пяти выставочных проектах будут продемонстрированы произведения более 80 художников. Среди них признанные мастера советского периода — Абылхан Кастеев, Уке Ажиев, Аубакир Исмаилов, Айша Галимбаева, Гульфайруз Исмаилова, Салихитдин Айтбаев, Жанатай Шарденов, Оралбек Нуржумаев, Евгений Сидоркин, Еркин Мергенов и другие, а также современные художники — Молдакул Нарымбетов, Рустам Хальфин, Сергей Маслов, Алмагуль Менлибаева, Сауле Сулейменова, Ербосыл Мельдибеков, группа Кызыл Трактор, Галим Маданов, Зауреш Терекбай и другие. В проект включены работы художников, живших в Казахстане и чье творчество оказало влияние на национальное искусство нашей республики — Петр Зальцман (1912–1985) и Татьяна Глебова (1900–1985) — ученики и последователи лидера русского авангардизма, основателя аналитического искусства Павла Филонова; Владимир Стерлигов (1900–1973) — ученик Казимира Малевича; Сергей Калмыков (1891–1967) — художник-авангардист, единственный из мастеров Серебряного века, доживший до конца шестидесятых годов; художница русского авангарда Вера Ермолаева (1893–1937) и другие.

«Постномадические горизонты», Лондон, 18 сентября – 16 октября. Рассматривают современное искусство Казахстана в форме многочисленных диалогов, проводимых художниками посредством художественных практик. Здесь и рефлексия положения казахстанской истории искусства в контексте мировых течений, а также казахстанского социума в контексте глобализации. Проходят параллельные диалоги художников со своими предшественниками советского периода и одновременно анализ постепенной десоветизации (или ресоветизации) сознания. В выставке экспонируются работы 31 художника. Кураторы: Индира Дюсебаева-Зиябек, Алия де Тизенгаузен, куратор-ассистент Алима Боранбаева и консультант Ольга Сова.

«Хлеб и розы», Берлин, 25 сентября – 20 октября. Выставка — результат исследования работ четырех поколений казахстанских женщин-художниц, созданных ими в период с 1945 года и до наших дней. Выставка представляет не только новую перспективу модернистского и современного казахского искусства и культуры, но также предлагает более широкую модель для рассмотрения искусства, созданного женщинами в постсоветских и постколониальных контекстах. Также в Берлине пройдет выставка участников арт-резиденции. Кураторы: Дэвид Эллиотт, Рейчил Ритс-Воллох, Алмагуль Менлибаева.

«Коллекции мыслей: Придумывая истории», Джерси-сити, 14 октября – 20 ноября. Выставка берет на себя задачу закрепить статус художника как самого первого коллекционера. Коллекционировать значит собирать и накапливать что-то значимое, неважно — материальные это предметы или нет. В этом контексте именно художники собирают все самое ценное, будь это отдельные аспекты окружающей реалии, фантазии или темы самого разного направления. Выставка представит творчество легендарной группы казахстанского современного искусства «Кызыл Трактор», в состав которой входят Молдакул Нарымбетов, Виталий Симаков, Смаил Баялиев, Арыстанбек Шалбаев, Саид Атабеков. Выставка будет проходить в рамках ежегодной Недели Азиатского искусства (ACAW) в Нью-Йорке. Куратор Лиза Ахмади, куратор-ассистент Владислав Слудский.

«Евразийская утопия: PostScriptum», Сувон, 27 ноября – 3 марта. Выставка представит исследование творчества художников, соединивших международный язык модернизма и локальные особенности культуры Казахстана. В мировой практике искусство с такими показателями принято называть Local Modernity — локальная новация, или локальный модернизм. То есть, с одной стороны, художники говорят на глобальном языке искусства, раскрывая и актуализируя жизнь Казахстана. С другой стороны, художники разных поколений последние 30 лет активно переосмысливают наследие модернизма, создавая новую художественную «реальность» после «Евразийской утопии» первопроходца казахстанского Contemporary Art Рустама Хальфина (1949–2008). Кураторы: Юлия Сорокина, Шин Ын Янг.

Проект «Фокус Казахстан» организован Национальным музеем РК при поддержке Министерства культуры и спорта РК. Руководитель проекта — Леонид Кочетов, куратор проекта — Роза Абенова.